サービス開始日: 2016-03-15 (3681日目)
視聴状況
お気に入りのキャラ
アシェラッドがかっこよすぎる回。
彼は自分が王になるには血と罪業に穢れ過ぎていることを分かっている。
トルフィンは小さい頃から何も分かっていないところが何も変わってない。世の中を見る視野が極端に狭く、トールズが死んだ背景がこのスヴェン王麾下の統治体制にあることを理解していない。
アシェラッドはトールズ殺害の当事者だが、自分やデーン人達が血生臭い争いの中で生きる背景が何なのかを子供の頃から理解している。英雄アルトリウスは来なかったが、クヌートを争いの背景(体制)を覆し得る者として見ている。
トルフィンが視野を広げて背景に気づくならば、成すべきことはアシェラッドへの私怨を晴らすことだけではないと知るはず。
アシェラッドへの復讐を果たしたところで、至る所で親を殺される子供が大勢いることは何も変わらないわけで、そこはどうでもいいと思うのなら、父への思いは神父が言った差別でしかない。そこに気づけば世の中を変えねばならないことに思い至るはず。至ってくれ、主人公トルフィン！と思わずにいられない。
一方、御前会議はアシェラッドの思惑通りには行かない気がする。スヴェン王も何か手を打ってくるはず。
ヴィリヴァルド、あのヒゲ神父がまさか23歳だったとは。一番驚いたw
次々と展開が進んで行って面白い。
スヴェン王はさすがに権謀術数に長けている。アシェラッドがスヴェン王を手強いと見抜いたように、スヴェン王もまたアシェラッドを厄介と見た。
ラグナルの弟は小者感がすごい……クヌートは王の監視と報告を命じたけど、裏切る可能性あるな……逆にクヌートの身辺情報をスヴェン王に密告しそう。
史実ではスヴェン王は戦死している。クヌートとアシェラッドがそのように仕組むのであれば、見ものだなと。
クヌートはキリスト教の神を否定し、自分が地上の楽園を作る一歩を踏み出すと言った。つまり、汎神論すら超越して、人間の理性のみで社会を作るという次元まで考えが及んでいる。まるで、神学内性から脱したニーチェや生の哲学に通ずる、中世ヨーロッパにはあり得ない革新性を感じた。
前回といい、すごい回だ。
トルケルの誇り。アシェラッドの土壇場の知略。トルフィンはまだ若すぎて、戦士の心の機微も知らなければ、世を見渡す視野もなく、トールズの想いを理解できるだけの経験も足りない。
クヌート王子は既に先を考えている。父王を倒さねば何も開けて来ないことには以前から気づいていたのだろうし、それを実行する覚悟と胆力を得たということなのだろう。トルケルの寸止めに微塵も怯まなかった。 死の危険が幾らあろうとも、自分の成すべきことは変わらないという信念が見えた。だからこそ、アシェラッドにラグナル殺害を告白させ跪かせそれを許し、トルケルを味方にできた。
あの狂戦士然としていたトルケルがどんどん気持ちのいい男に見えてくる。ひたすらに歯ごたえのある戦さを望むのは、トールズが知り得た本当の戦士とは何かを体得するためであり、困難な戦いの道を行こうとするクヌートの覚悟を見て方向性が一致したと見るや、潔く組することを決めた。トルケルはトールズが戦士としての魂の置き所を見つけたということまで理解してはいるが、それがどこなのか、今も探しているといったところか。
アシェラッドは最初からクヌートの魂の奥底に可能性を見ていたわけで、自分の目に狂いがなかったことを喜んだ様子。自分の大目的への糸口を掴んだのだから、軍団を失ったことにも後悔は無いといったところか。
ついにクヌートが王気に目覚めた。
人が人を大切に思う心は差別だと言う神父の言葉が刺さった。確かにそうだ。個人的な愛は博愛ではない。遍く全ての人々を愛するのでなくては、真の愛とは言えないというのがキリスト教の核となる観念なのだろうけど、そこは仏教も同じだ。仏の慈悲は善人も悪人も全てに及ぶ。
クヌートは争いに明け暮れる者共の中に、引いては全ての人間の中に真の愛がないことを悟り、また自分も含め人間が真の愛を得られないことをも確信した(たとえば、人は肉親と同じように罪人を含む全ての他者を愛することができない)。それゆえに、自分が王となってたとえ得られなくとも人々が愛を求められる国を作ろうと思い立ったと。
歴史上大きな事績を残したクヌート王の心の決起をこのような精神性で描く手腕は見事。
トルフィンとアシェラッドは大丈夫かな。
トルケルが「本当の戦士とは何だ？」と問うたの意外だった。ただの戦闘バカかと思いきや、戦士の本質を求めようとしていたとは。それは死を持ってトールズが示したことだろう。真の戦士に剣は要らないと。おそらくトルケルはその境地に辿り着けないだろうけど、嬉々として人を殺しているようでは本当の戦士ではないということかと。残念ながらそれでは簡単に死んでしまう時代なのだけど、暴力の否定を目指す勇敢さを持つ者が真の戦士と言えるのかもしれない。
トルフィンはまだ私怨に囚われすぎているけど、憎しみつつもアシェラッドのこれまでの有能さなどを認めてもいたから、助けに来たのだろう。トールズの残した真意に気づいて覚醒する日が来てほしい。
捕虜を拷問するアシェラッドの冷酷さに戦慄したけども、かつて先住民のケルト人を暴力で追い出したアングロ人にそれ以上の暴力で蹂躙しても文句はあるまいと言う理屈もすごいなと。
でもまあ、これが古代から中世の歴史なんだろうなと思うけど、それは近現代の欧米の植民地主義まで残る精神性だ。力が野蛮さであるのはある意味今も変わらないけど、それは人間の持つべき知性ではなく、原始の獣性の成れの果てだ。人類の歴史はケダモノから人間へと移行するために進んいくと思わせられた。
後半の迫り来るトルケルの脅威と、アシェラッド兵団内の造反は緊迫感がすごかった。力が全ての組織だからこそ、アシェラッドの手筋が悪いと見て裏切りを画策する者も出てくる。それを読んでいるアシェラッド。単純な日和見だけでは生き抜けない局面があることをアシェラッドは知っているようだ。
アシェラッド兵団はどうなるのか。また、ドルフィンやクヌートの行く末は。
アシェラッドに叩かれてからクヌートの顔つきが変わった。ついに、王者への道を歩み始めるのか。
ラグナル……。
クヌートを連れ帰ったところでスヴェン王は褒賞を出すどころか敵となるのなら、アシュラッドの目論見は完全に外れる。
アシュラッドのツキに翳りが。まあ、非道の限りを尽くしてきたんだから、ヤキが回る時が来ても何らおかしくはない。
ただ、史実ではクヌートはデンマーク、イングランド、スウェーデン、ノルウェーを統べる覇者となるから、本当のツキを持ってるのはクヌートかと。帰還すればスヴェン王の気が変わるかもしれないし、また史実ではスヴェン王は戦死するので、そのタイミングもクヌートが抜きん出る機会になるのかも。
1作目から原画を担当、数々のプリキュアシリーズで作監、総作監を務めた山岡直子さんがついにキャラデを担当。若干の少女漫画風テイストを持ちつつも、メインヒロインの目には初代のDNAを、妖精には歴代シリーズからの要素を感じた。それでいて「今」を感じさせる絵柄としてまとめられている。
1話のストーリーとしては、前シリーズの宇宙を前面に押し出した奇想天外さとは対照的に、プリキュアの王道を感じた。
ヒロインには以前に走ることができなかったという背景がある様子。
OPとEDからはフェミニンさが感じられ、前作との作風の違いがはっきり打ち出されているかと。
改めて、掠奪が民族の伝統ってエグい……。
確かに掠奪無しで極寒の地を横断するのは無理なんだろうけど。
そういえば、モンゴル帝国の行軍も通った後には草も生えなかったとか。
やはり、洋の東西を問わず中世という時代はエグい。
神父はトールズの話に愛を見たのだろうか。
キリスト教はその後、大陸ではフランク人達の間でも国教とされ、カトリックが力を付けていき、ヨーロッパ全土がほぼ教化されると、封建制が確立され、戦争は領主や貴族の権力争いの性質を強めて、無闇な村邑の掠奪は減っていくんだけど、それはこの作品の時代より300年ぐらいは後の時代。
アシェラッドもいずれは戦いに散る運命というか、宿業の深さが描かれていたように思う。ほとんどの宗教には罪の概念があるけれど、当時の北欧人達が信じていたのはアミニズム的色彩が強い神話であって、宗教的な観念性が薄い。ゆえに人を殺すことに躊躇がなかったのかも。中世にキリスト教が大きな意味を持つようになっていった背景はこんなところにもあるのかも。
アンは罪の概念を持ってしまったがために、背徳の味をも知ってしまったってところか。宗教の光と闇。
新OPはマンウィズ。前の方がハードにダークで好きだった。
アシェラッドがアーサー王の血を引くブリタニア人(ウェールズ人)とデーン人の混血だと！？ ウェールズ語が話せるからある程度は相手を信用させやすいけど、デーン人が嫌いだとまで言った。本当かな。
クヌート王子がトルフィンに怒りを露わにして喋った。心を少し開いたことを意味するんだろうな。彼はその生い立ちから、生き抜くために慎重にならざるを得なかった。それは他者の目には臆病としか映らないけれど、彼自身は慎重だと思うことで自分を保ってきたとも言える。今後のトルフィンとの関わりや行軍や交戦の中で、きっと殻を破って勇敢さを手に入れ、その慎重さが最大の武器になる日がくるはず。デンマーク史上最強の大王になるんだから。
アシェラッドは何を考えているのかまだ分からないところがあるけど、自分の血筋に流れる何かに似たものをクヌート王子の顔を初めて見た瞬間から感じ取っているのかもしれない。
竜が思ってたのと違うクリーチャーだった。ミカは恐怖心みたいなのが麻痺してる天才肌の飄々としたキャラなんだろうなと。船から落下する時はハーネス投げとけば仲間が助けてくれることが想定済みだから慌てないってのもあるかと。それでもぶっ飛んではいるけど。グルメ要素、良き。
フル3GCG。背景含め高精細で綺麗。モーションもさすが。
山賊の子ローニャやシドニアを手掛けたポリゴンピクチュアズが製作。CGのクオリティは2年前と比べてもかなり上がってるかと。
この手のファンタジーの飛空挺は揚力や推進力の原理が分からないけど、科学的な視点で突っ込まない方が楽しめる。
設定と世界観は好きだけど、ストーリーがどうなのか気になる。
トルケル一味は狂ってるけど、戦って死してヴァルキュレに導かれて神々の住まうヴァルハラへ至るという北欧神話への信仰がその根底にあった。エインヘリアルになれるとしたらトールズだろうけど。
また、トルケルは戦馬鹿だけどアホじゃない。戦いの気を読む力もあるし、一軍の将として頭も回る。
ただ、北欧神話ではラグナロクによって生ける者は全て死に、神々もまたオーディンを始め、古き者共は滅し、新しい創世が成される。古エッダと新エッダも、体系的に聖書のように綺麗に集束されたものではないけど、根底には戦いではなく平和が望ましいという価値観が含まれてるように思うんだけど、当時のヴァイキング達はどう捉えてたのか、気になった。
トルフィンはアシュラッド一味の中で名を上げた。クヌートはボクちゃんとか言われてるけど、史実では父の死後に王位を継ぎ、連戦連勝、イングランドとノルウェーとスウェーデンまでも統べる北海帝国を築き上げる大王になった。それだけに今の段階では大人しくしているのが不気味。
サリーはゲームを熟知してるタイプの強くなり方。こういうノリが軽い作品だからこそ、動きも背景も作画がちゃんとしてるのはポイント高い。
サクサク進むし可愛いし、良き。
ラストのチャットコーナーも好きw
何というヌルゲー。防御に極振りしてそんなにすぐ強くなっていくとか、ゲームシステムに欠陥があるのではw
このゆるいノリは好き。
トルケルの戦馬鹿っぷりと化け物っぷりが狂ってて草。
荒々しい中世のヴァイキングにはこういうのもいたかもなぁ。人としてあるべき姿ではないけども。
トルフィンはトルケルの指2本をもぎ取ったけど、かなりの負傷。とりあえずアシェラッドの行軍に着いて行って回復を図る感じか。
食蜂と暗部組織の差し金で、御坂妹に蚊のロボットを使って麻酔でも仕込んだか……。入れ替わってなかったら美琴がやられてたかもしれないけど、電気を使って駆動する蚊には気づくかも。
御坂妹は気を失う前にミサカネットワークにエマージェンシーを流すことぐらいはしてそう。そこから美琴の耳にも情報が入って、救出に向かう展開になると推測してみる。というか、ミサカネットワーク経由でアクセラさんにバレると食蜂ごときは速攻で半殺しにされそうだけど、作品が違うのでその展開はないと見た。
初春&佐天のシャドーメタル探しも後々何か功を奏しそうな予感。
壊理が個性をコントロールできるようになればミリオの個性も戻る可能性が。でなくても、希望を失わないミリオのメンタルの強さと明るさは出久とは違うタイプのヒーロー気質だなと。
話は轟と爆轟の仮免講習に移っていく様子。
重大なアクシデントに見舞われても手ぶらでは帰ってこないグラントリノはさすが。
治崎もこのままでよくはないだろうから、いずれは良い絡み方をしててくれれば。
エンデバーは現No.1ヒーローってことのようだけど、対ヴィラン連合でどこまで通用するか微妙な気がする。それ以前に彼の尊大な性格と価値観が問題になる予感。
邪の道は蛇……治崎は死柄木に無力化されて個性を消す薬も奪われた。死柄木は治崎とはやることの哲学と目的が違うはず。個性をこの世から消し去ることではなく、ヒーローを皆殺しにするぐらいの悪徳を志向してるのでは。
サー・ナイトアイの最期が悲しい。この闘いで最も深手を負ったのが彼だという点に必然性があるようにも思うけど、悲劇だ。
この作品はヒロイズムについて考えさせられる要素が敵によって炙り出されるけど、ヒーローが基本的に敵であっても人を殺さない点でヒロアカのヒロイズムは問題の一線を越えない。
フワの力が戻ってプリキュアの力も元通りに。そして次期プリキュアへの引き継ぎも完了。これで3月の劇場版にも繋がるw
最後のノットレイダーがひかるパパというのも良いオチ。
そして、ひかるは日本発の最初の宇宙飛行士に、えれなは通訳、まどかは宇宙開発のプロジェクトリーダー、ララやユニもそれぞれ宇宙で活躍。打ち上げから宇宙に到達しての演出も素晴らしかった。
これぐらいエピローグで丸く収める方が個人的に好み。それぞれが夢と憧れと希望を実現している姿が描かれている方が小さい子にとっても安心かと。
スペースファンタジーをベースにして、イマジネーションを宇宙とプリキュアの力の源泉とする、壮大で夢のあるシリーズだったかと。前シリーズのハグプリは職業と社会にフォーカスしてその方向においては一つの頂点に到達した感があったけど、このスタプリは子供の想像を掻き立てる真逆の方向に振り切ったコンセプトが素晴らしかった。リアルなサイエンスに拘らなかったことも好印象。