kerl@あっきょな人

@katakilimuy

違う形のクレヨンしんちゃん？
SPY×FAMILYが大人気になったのか大衆に人視されすぎてしまった影響なのか分らないが初めに思った感想はクレヨンしんちゃんに寄せてきているなって印象。
かりそめ家族が本当の家族になるための過程を描いていく作品だとは思っているが、家族一緒の時間が大事だよってことを本編よりも伝わるようにしているなって感じた。
SPY×FAMILYはお互いに裏の顔を持っていてそれをどれだけバレないようにするかってシリアスな笑いが常にあるコメディが続くってイメージで家族の大切さみたいなものは作品としてストレートに表現するって感じではなかったのでメディアに影響されたように感じてしまった。
「逃げるは恥だが役に立つ」の「ガンバレ人類! 新春スペシャル!!」でも逃げ恥なんだけど、なんか違うなぁ世論によった作品だなぁって感じてしまったのと同じような感覚になった。おじさんの感覚なのかもしれない。。
アーニャ始動のコメディパートについては「うんち」を連呼していたり、「じごくにおちな。ベイベー」とキメ顔で調子乗っていたりとしんちゃんとマサオ君を足して2で割ったようなキャラ付けが印象的だった。
映画ということでより大衆的に作っているってのと客層が小さい子供がいる家族連れの方がメインだと思うのでマーケティング的には成功しているように思える。
シーン移行の初めにキーになるものをさりげなく映して印象づけたり、少ない表現の中での悪役の劣悪さの出し方など脚本自体は丁寧だった。
また、アクションパートは非常に素晴らしかった。
WIT STUDIO さんということで進撃の巨人仕込みのアクションのスピード感と構図は相変わらず素晴らしい。
タイプＦを倒した後の炎の中に立ち尽くすヨルさんのかっこよさは破壊知れない。あの1枚絵だけをずっと眺めていたくなる。

宮城中心に描かれた山王戦
原作ではそこまで深堀出来てなかった宮城にフォーカスして再構築したような感じだった
リアルなどで表現していた泥臭く人間味が出ており「あ～あ井上雄彦だ～！」と実感できた。
山王戦と宮城を中心としたキャラクターの心情に重点を置いていたのか宮城としては本質的ではない桜木の成長などはカットされていたように思える
また、新規でも入りやすいように山王戦までの背景（全国大会の何回戦なのか、観戦客に神奈川チームの選手が応援きているとか魚住とか）はなるべく描かれていないように思う。背景のシルエットには映っていたがｗ
原作でラストシーンでセリフを一切使わない部分の表現は本当に映像としても素晴らしかった。桜木のセリフも口の動きだけで音にはせず、流川と桜木のハイタッチのみ音出す。想像していた通り最高の演出だった。
ただ、映画自体が宮城中心に描いているので原作より感動が少し薄れてしまったように思える。
全体的にセリフは心理描写も含めて最小限となっており、表情や行動、仕草で心情を表現していた。最近のアニメでは心情を口に出す作品が多くなっていることもあるので逆向しているようにも思えるが個人的にはこれぐらいが良いなと思う。
表現できているのも3Dモデルが細かいところまでしっかりと作り込まれている証拠なので3Dできが最高であるのもうなずける。
3Dにして正解だなと心から思った。
バスケの動きもアニメの動きというよりは現実よりであり、試合の雰囲気も現実に近いように感じた。
点差が縮まれば縮まるほど1本のシュートに観客が熱狂する。あのバスケ試合独特な雰囲気を再現したと思う。
原作を読んでいるので結果は分かっているのだけれどもシュートが入るたびに熱狂し、最後には涙を流している自分がいたよ。
スラムダンク、はやり最高じゃったか。

作品としての祭りと音楽としての祭り
時系列的にはホールケーキアイランド編と和の国編の間くらいだと思う。
ある程度ワンピースを認識していないとよく分からない部分があるが、作品の強者、キーキャラたちがこぞって出てくるのでそれだけでも楽しいと思う。
音楽についても超新星Adoの歌声を中心に中田ヤスタカ、ミセス、秦基博と数々のアーティストが主題歌、挿入歌含め楽曲提供しておりお祭りと言えるだろう。
作品内で謎が多いシャンクスに対してスポットを当てている点はコナンを意識しているなと感じる。
ここからは少しずつネタバレをしていく。
構成はワクワクが徐々に不安、絶望に変わっていく感じ、狂っている感じがオマツリ男爵を思い出す感じがあって個人的には良かった。
違和感・伏線の出し方も小出しに出して後半キャラの説明があったので分かりやすく、丁寧なつくりだと思った。
UTAの歌パートが想像以上に多くあり、主題歌含め全ての楽曲がほぼFullで流していたように思う。
作中の半分くらい流れていたのではないか？
入場者特典の単行本の作りもUTAを好きになってくれるようなコンテンツが溢れていたように感じメディアミックスを狙っている感が凄かった印象。曲は非常に良いのでそれでいいんじゃなか。
UTAを出来るだけ掘り下げるために最終決戦中に回想が異様に連続で入っていたのは少し設定盛りすぎじゃないかと思ったところがあったと思う。テンポに少し違和感があった。
クライマックスのシャンクス、ルフィの重ね攻撃、ヒロアカでも似たような演出があった気がするが流行っているのだろうか。
最後、UTAが生きていたのか死んだのかの解釈は視聴者に委ねているところがあり、全て公にするワンピースの印象が少し変わったかな。
私の予想は十中八九死んだんだろう。
赤髪海賊団と目線とルフィのクールに去るぜ感
世界の7割を滅亡させようとした大悪党となる人物がEDでCDが全ての国に流通していること、「ウタの歌 ONE PIECE FILM RED」のボーナストラックに別れの歌と言われている「ビンクスの酒」が入っていること
周りから察しさせるような作りは嫌いじゃないぜ

ゆるさを残しつつも涙なしでは見れない一作
高校生だった本編から数年たち、大人になった野クルメンバーが今度はキャンプ場を作る
作品を通して成長したキャラクターを見るだけでも心が揺らいでしまった
大人になった彼女たちなので、昔ながらの緩さがなくシリアス展開が多いのかなって思っていたが
いつも通りのLINEのやり取り、会話の雰囲気は昔のまま。
変わったところと変わらないところのバランスが非常に良かった。
ガッツリ2時間ある作品でゆったりとした雰囲気が続くのにあっという間に感じたのは日常に起こる小さな感情の揺らぎと少しの緊張感、ふとしたところで見せるゆるさのタイミングが絶妙だからだと思う。
シリアスなのに見ている側からするとシリアスに見えないような演出も心地よかった。
ちょっとネタバレになるが、しまりんとなでしこが2人で温泉に入りに行くシーンが非常に良い。
映画を通して伝いたいメッセージが詰まっているってのもあるが、それ以上に私たちに勇気を与えてくれるシーンだ。
リアルではないけれど、限界まで私たちに寄り沿ってくれている作品だからこそ、力があると感じた

創作と消費、ギャルゲー（2次元）と現実（3次元）の間
THEオタク男子が最高のギャルゲーを作る話
見ていると何かを作りたくなるような衝動を受けるが作品の続きも見たいから消費したくなる～！
とった気持ちで見れる
個人で作るところから始まっているからこそ感じられる、何という絶妙なバランス
演出は視聴者にそっちを優先して欲しいようなシーンは分かりやすくやっているように思えた
ミスリードさせて本質から少しずらすような流れが次の展開を面白く見せている一つの要因かなと
ギャルゲーで描きたい一部のエピソードが作中ですぐ回収するメタ要素がたくさん詰まっていたように思える
回収が早いため、関連も付きやすく終始面白く見れた印象
ベタ展開はサブヒロインで行い、メインヒロインの加藤にはベタをブレイクしていく感じがまたよい
主人公目線でヒロインたちを見る際にたまに赤いラインで強調された画風になるのが気になるところ
主観目線が全てこういう演出ではなかったため、主人公がヒロインを選ぶ一つの基準になっているのか
とも思う
ともかく面白い作品でした

神AI、青春の一ページになる
人型AIの最終テストに学校に通う、そこから始まる青春
ヒロインがアナ雪のような映画が好きだったのか
感情表現がその映画をモチーフにしていることもあって歌での表現が多かった
回想への繋ぎとして綺麗だったため、結果的に良かったのではないかなと思う
AIとしての不可解なが行動が全て繋がった時はなるほど～となったので
ストーリー的にもまとまっていたと思う
AIも生活を豊かにする一つの手段でしかないのでどう使うか
ってことと何をしたいかが明確になっているかが大事だと伝えてくれる作品でした
細かい映像表現もしっかりしていた印象
幼馴染君天才じゃったか

最後にまさか昔少し話題になったゴミ箱型のPCがネタにされるとはｗ
そこが回収業者に見つからないのは専門家としてどうなの？って思う。そんな時代になったかって感じなのかね
USBとか、電源とか繋がってたはずよ

最高の1話をもう一度
TVアニメ最高と言えるだろう1話をアスナ視点で見たSAO
細かいところまで掘り下げて大変綺麗に描かれている
アニメオリジナルキャラクター「ミト」がアスナのゲーム前のお嬢様な状態から
修羅の権化みたいな感じにジョブチェンジするきっかけを作ってくれた
初めは初々しい女性だったのね
内容的には序盤の話であるため、そこまで派手な演出等は少ないが
しっかりと絶望感を与えてくれるのは流石だと思う
キャラの動きも良く素晴らしい、SAOを知らない人が見ても楽しめるそんな内容だった
キリトさんは超電磁砲で言う当麻さんポジションでしたわ
キバオウさんの「なんでや！ なんでディアベルはんを見殺しにしたんや……！」が聞けて私は満足です

笑いの絶えないステキなミュージカル
冒頭からどうしてそうなった！？そうなる！？展開がオンパレード
笑い声を抑えるのが大変でした、チンピラに杉田さん採用したのは◎
テニスはもはや関係ないんじゃないかなって感じる
テニスの試合、感情の表現は全てミュージカルで行われておりテニミュからの逆輸入と考えた方が自然だと思えるほど
とりあえずテニスプレイヤー召喚して踊っておけばいいってノリ、インド映画かよ！
オールCGチックなのはやけにダンスパートが多いからなのだろう
珍しく竜崎がしっかりヒロインしていた、ちゃんと覚えてもらっていたんだね
劇場後の映像はテニプリ20周年を祝ったものに思える。原作絵を中心に学校ごとに紹介されている
テニプリの展覧会、原画展とかあればこんな感じで表現されるのかな
この作品が非常に愛されているんだなと再認識できるステキな映像でした
最後に一つ、終始リョーマの周りにいた猫、あれニャルラトホテプやろ！

あなたにとっての青春ってなんですか？
しんちゃんでこれをやるか、タイトルと予告からでは想像出来なかったどデカいもんが来ちまった
あらゆる青春が詰まっていた、青春を夢や希望に満ち活力のみなぎる瞬間と定義するならこの映画の全てが青春と言えるだろう
物語の本質である群青劇のように春日部防衛隊がミステリーを1人1人の視点で探っていく。手がかりを探しながら各キャラがスポーツや学業、生徒を守る番長、恋、生き物の世話、こんな学校生活だったらなとキラキラとした妄想をするなど夢中であったのであればそれが青春、そんな人によって多種多様な輝きに触れあっていく
大人から見たら無駄な時間に見えるかもしれないがしょうもないことに悩んだり馬鹿やって楽しく仲間たちと過ごしたりするのが最高の学びなのだから
効率だけを求めてはいけない、人は感情で動く生き物だ！
クライマックスの開始に桜の花びらが落ちて来てこの作品の青春はここからだ！と幕を切る演出も非常に素晴らしい
各キャラが調査の中で関係を築いたキャラが助けてくれる王道展開も健在、激アツになれる展開マシマシかよ！
オトナ帝国では家族のために全力で走っていたしんちゃんであったが、今回は友人のために走る。子供の成長を別作品を通して感じれるような感覚
その全力の姿を見守り、ただただ応援する言葉１つ１つが親として素晴らしいの姿だなぁとしみじみ感じた、みさえとひろしがただの名言製造マシーンですわ
しんちゃんはギャグはギャグパート、シリアスはシリアスパートときっちり分けていたような印象があったが、ミステリーってこともあり基本的にシリアス展開が続き、いつものギャグがシリアスな笑いと転じていた。１つ１つのギャグで安心感を味わえるって凄いな
笑ってはいけないシリーズ、ゴレンジャイ、グレートありがとウサギなど他のお笑いをイメージさせるカットや言い方に思わずぶはっ！と笑ってしまった
引っかかる笑いセンサーはもうオジサンかも知れない
いつものしんちゃんと風間君のやり取りと今後の2人の関係がどうなっていくかより楽しみにさせる終わり方も非常にグッド
風間君の中でしんのすけの好感度ここまで高かったんだなwまるでコナン(しんのすけ)と服部+蘭(風間君)のような関係じゃないか
https://omocoro.jp/bros/kiji/218144/
最後に見るきっかけとなった記事を教えてくれた友人に感謝
また１つ素晴らしい作品に出会えた
ありがとう

今後が楽しみとしか言いようがない
HPなどこの作品の情報を一切知らない状態で見たため、ハサウェイが反地球連邦政府運動のリーダーと作中で分かった時は驚いてしまった。
反政府側と分ると前半のハサウェイの視線や会話内容のちょっとした違和感に納得がいく。
そのせいかミスリードを促しているようなカットが多く見られた。（急なぼかしなど
また、ありきたりな表情などを見せず濁した表現や間が多かったため、自然なやり取りの中でお互いがどう駆け引きをしていたかを考えるのが非常に面白い。一度では分からないため複数回見る必要があるだろう。
戦闘シーンではやはり市街地の戦いが印象的だった。MSが街で戦闘を行った場合の影響等が細かく描写してあった。ハサウェイを住民側から描くことで、戦闘の迫力、危険度がひしひしと伝わり、作品自体の緊張感がグッと上がっていた気がする。
BGMに関しても緊張感があるところでは日常の音のみ（呼吸や機械音のみ）で構成しているところもあり自分がそこにいるようなハラハラ感を感じた。
ガンダムの登場に関しても顔から写すのではなく、手から写し「今回はどんなガンダムなんだ！」と言う期待があってからの登場だったため、しっかりと映していないが動きからかっこよさが伝わってきた。
全体的にダークな印象であり、ハサウェイ側が反乱軍ってことで一風変わったガンダムを味わえる好みな作品なので今後ともみていきたい。

90分の激動がここに！！まさに映像の美学
あれだけ陰と陽を繰り返し、さまざな感動と衝撃を与えてくれたのに90分だと！？
まるで3時間映画を見ているような濃厚さだった
素晴らしい映画は一瞬一瞬の最高のショットから始まると言わんばかりに作品中に「あ～このカットいい」「ここの表情たまらない」ってポイントがたくさんある。
そのシーンに鳥肌を立たすジーンやポンポであるが見ている私も鳥肌が立っていた
細かい演出もフィルターやカメラなど映画に関連したものが多く、映画の中にある映画を見ている、この作品に吸い込まれていく感覚が凄かった
場面展開の鮮やかさにも注目したい
次の情景が伝わりやすい本やワイパー（動きを付けて）を場面切り替える、時の流れを早送りや早戻しで表現するストーリーの流れを一切止めない
その1つ1つが綺麗でありここまで統一している作品は滅多に見ないのもあってときめいていてしまった
また、クライマックスの始まりが映画を作っている主要キャラではないのも驚いた
パッと出のキャラかと思っていたのがここまで感動に持っていくもを直面できただろうか
大きな成果を出すのには一度陰を味わってこそ、陰があるからこそその人間の深みが出る
ジーンと比べれば小さな陰であったがひたむきに取り組むジーンの姿に感化され、行動を起こした最高の例だろう
何か1つ成し遂げたいのであればそのほかを捨てる覚悟をせよ
そう、物語っている
作中のキャラクターも作っている映画からそれを読み取っているし、それをそのまま視聴者にも飛ばしている
完全にキャラと一体化したように感じられる。素晴らしい
作品を見た後にスタンディングオベーションをしたかった、心の中ではやっていた
それほど見終わった後に心への解放感、幸福感が満たされていた、ブラボー！ブラボーー！
一つふと思ったのはなぜこの作品のタイトルは「映画大好きポンポさん」なのだろう。
映画を作っているのはジーンであるし、映画の核と言える女優はナタリーであるし、視聴者に感情移入しやすいキャラクターもジーンでありどれも違う
映画をたくさんの人に届けたいのであれば、一人届けたいものを想像することだ。ジーンにとってそれがエンドロールまで見たことがないポンポさんだったからだろうか、それともこの作品の大事なメッセージはポンポさんが握っているからだろうか、それとも作品を象徴するキャラクターがポンポさんだからだとうか
どれも正解のようで違うように思える。
この作品を深く知るためにもう一度見に行きたいものだ
色々語ってきたが、改めてこの作品の一番好きなところはなんですか？と聞かれたらこう答えますね

• 上映時間が90分ってところですかね

ハラハラ感まさに弾丸級
コナン作品をまともに見るのは約５年ぶりだろうか
こんなに緊張感がある作品だったっけ
プロローグ、序盤、終盤と小さな事件から徐々に大きな事件へと変貌していく
どこを切り取っても抜かりなく緊張感が抜けないシーンが多かった
過去作と比べコナンの行動が行き届く範囲外でも事件が横行しているところもあり、主人公補正の安心感がないのがよりハラハラさせられた
FBI、赤井ファミリーの存在自体が緊張感を掻き立てる役割を担っていることもあり、コナンが彼らと連絡を取り合うだけで常にハラハラする展開に見える
いつもの少年探偵団、蘭との絡みは少ないがただの緩みを出すためにだけでなく、解決策のアイデア、ヒントに繋がっているのは拍手せざる追えないだろう
物語の核となる舞台はハイパーループと似た仕組みを使った新幹線
OPやコナンのひらめきパートなど細かい部分で新幹線を彷彿させる演出もまたこの劇場ならではのものであるとハッとさせられる
事件自体の締めもコナンではなくFBIであったのが個人的には良かったかな
コナン君（灰原も含め）、君たちもう隠す気ないでしょw