トルフィンは、なぜアシェラッドに勝てないのか。
今回、アシェラッドは初めて自分の過去を語った。
トルフィンの復讐は、
父の死を悼むためのものではない。
生きる理由を保つための“支柱”になってしまっている。
それを他人が壊してしまえば、
彼は空っぽになるだけで、前に進めない。
だからアシェラッドは、
わざと挑発し、
わざと逃げ、
わざと勝ち続ける。
そうやって何年も、
「それでもお前は剣を振るのか？」
という問いを突きつけ続けてきた。
今回、なぜ今になって過去を語ったのか。
ここが一番重要だと思う。
それは同情させるためでも、
理解してほしいからでもない。
トルフィンに“鏡”を見せるためだ。
自分もまた、
家族を奪われ、
憎しみに縛られ、
復讐のために生き、
その果てに今の自分になった。
その「到達点」を、言葉として示した。
――これが、復讐の先にある人間だ。
それでも、お前は俺になりたいか？
答えは、まだトルフィンには出せない。
だから勝てない。
剣の腕の問題じゃない。
人生の重さで、負けている。
ビョルンは、最初から最後まで一貫して
「戦士として死に、ヴァルハラへ行く」
それだけを信じて生きてきた男だった。
「ただ、友達になりたかったんだよ」
この言葉は、
戦士としての理想とは真逆の、
人間としての本音だった。
そして、それに対して――
遅すぎたけれど、アシェラッドは確かに返した。
「お前は俺の、たった一人の友達だ」
この瞬間、
ビョルンは初めて
“戦士”ではなく
“人間として”救われたのだと思う。
最期の言葉は「送ってくれ……」と聞こえた。
正確な言葉は分からない。
それは喜びでも、叫びでもなく、
・安堵
・確認
・納得
そのすべてが混ざった、
とても静かな言葉だった。
「友として認められたこと」
「戦士として死ぬこと」
その二つが、
ようやく同時に叶った瞬間だったのは、
間違いない。
オルンの力があってこその勇者パーティだったと気づいていながら、それでもなお認めない方向へ進むのか……という気持ちになった。
一度痛い目に遭っても、まだ理解できない様子を見るに、これはもう落ちるところまで落ちないとダメなタイプなのだろう。
一方で、
追い出した三人が順当に落ちぶれていき、
代わりに来た付与術師は無事に元のパーティへ戻り、
そして一度オルンに助けを求めに来たあの子が、
今度こそオルンのもとへ辿り着けるといいなと思う。
この対比がどう描かれていくのか、引き続き見届けたい。
大きな加護を授かったリルイ。
早速使ってみたら、ジョウロのお水程度で草。
何事も少しずつ。だね。
アニャは火の精霊と考えると、更に仲間になる子はまた別の属性になるのかな。
力まず見られる作品で何より。
(ただし、ヴェロニカは除く)
先が楽しみである。
開始して2分53秒。
唐突に現れた狭い路地に、立ちはだかるように置かれた自動販売機の向きが気になってしまい、
その後の会話がまったく頭に入ってこなかった。
普通、自動販売機って建物を背にして置かれるよね……？
私有地などであれば、ああいう置き方も絶対にないとは言えないけれど、
それにしても違和感が強すぎて、どうにも気になってしまった。
物語が本格的に動き出してからは、
なかなかに濃いキャラクターの亜希に振り回されつつ視聴。
「死神」という二つ名（？）がどうして付いたのかも気になるところ。
引っかかる部分はありつつも、
気になる要素は残っているので、もう少し見てみようと思う。
一番触れられたくないところを突かれはしたけれど、
かけられた言葉によって、何かが吹っ切れたような感覚があった。
正直ちょっと鼻につくあの人物との絡みも、
これからは腹立たしさも含めて、むしろ楽しめそうだと感じている。
ジャンルを把握しないまま視聴したことに加えて、
自分のBL系作品の視聴経験値がまだ足りなかったこともあり、
夢落ちなのでは？とか、アレシュの立ち位置について
「実は女性なのでは？」など、的外れな方向に考えが飛んでしまっていた。
そのせいで、物語の展開を理解するまでに少し時間がかかってしまったが、
これは作品というより、完全に自分側の準備不足だったと思う。
いくつもの事件を解決していく構成だと思い込んでいたが、
気づけば、いつまでも鋼人七瀬を追い続けている。
キービジュアルを見直してみれば、そこには彼女が描かれていた。
始まる前から、物語の中心は鋼人七瀬だったのだ。
じっくりと、
追い詰め、追い詰められ、
ミステリーと怪奇が絡み合いながら、ゆっくり進んでいく。
普通のミステリーなら、
謎を解き明かす＝真実を追い求めることになる。
だが、『虚構推理』はそこが違う。
疑惑を投げ、
過去を推察し、
調査と証言を集め、
時には扇動し、
そして失敗する。
簡単には解決しない。
だが、確実に前へは進んでいる。
真実に辿り着くのではなく、
「成立する物語」を積み上げていく。
だからこそ、この作品には新しい風を感じたのだろう。
鉄骨を、女性が蹴って複数人を倒せるのか――という疑問を挟むのは、正直野暮なのかもしれない。
ただ、ここまで丁寧に仕掛けや理屈へ言及してきた作品だっただけに、そこだけ誰も触れずに流されてしまったのは、少しだけ違和感として残った。
振り子の仕掛けにはきちんとツッコミが入っていただけに、なおさらだ。
その違和感も束の間、物語はあっという間に七瀬かりんへと情報が収束していく。
本作が描こうとしているのは、誹謗中傷や情報操作そのものへの直接的な警鐘ではないと思う。
ただ、そうした問題が現実に存在する「時代」に私たちが生きている、という前提は確かに共有されている。
だからこそ、この物語のように、情報が人々を簡単に扇動し、流れを作ってしまうという事実は、とてもリアルに描かれていたように感じた。
同じアニメを観ても、受け取り方は人それぞれだ。
それは絵画でも音楽でも変わらない。
そのうえで、本作は現代社会の空気や問題意識に触れるきっかけを与えてくれる作品だったと思う。
そういう意味で、悪くないアニメだった。
三人の関係性を、最終的にどう着地させたかったのかは、正直なところ少し分かりにくさが残った。
ただ、ヒロインとしての琴子と九朗の距離が、確実に縮まっていることは感じ取れたので、そこは素直に良かったと思う。
もともと人間関係そのものがメインの作品ではない以上、すべてを明確に描き切らなかったのも、ある意味では仕方のない部分なのかもしれない。
2期は、少し肩の力を抜いて、もう少しゆっくり味わうつもりで観てみようと思う。
鉄骨を、女性が蹴って複数人を倒せるのか――という疑問を挟むのは、正直野暮なのかもしれない。
ただ、ここまで丁寧に仕掛けや理屈へ言及してきた作品だっただけに、そこだけ誰も触れずに流されてしまったのは、少しだけ違和感として残った。
振り子の仕掛けにはきちんとツッコミが入っていただけに、なおさらだ。
その違和感も束の間、物語はあっという間に七瀬かりんへと情報が収束していく。
本作が描こうとしているのは、誹謗中傷や情報操作そのものへの直接的な警鐘ではないと思う。
ただ、そうした問題が現実に存在する「時代」に私たちが生きている、という前提は確かに共有されている。
だからこそ、この物語のように、情報が人々を簡単に扇動し、流れを作ってしまうという事実は、とてもリアルに描かれていたように感じた。
同じアニメを観ても、受け取り方は人それぞれだ。
それは絵画でも音楽でも変わらない。
そのうえで、本作は現代社会の空気や問題意識に触れるきっかけを与えてくれる作品だったと思う。
そういう意味で、悪くない回だった。
虚構推理 のネット反応って、
誇張して笑わせに来てないのが一番リアルで良い。
正義感は強いけど責任は取らない
情報の一次ソースは見ない
「それっぽい説明」に一斉に飛びつく
誰かが言い切った瞬間、空気が決まる
あれ、怪異より怖いのは群衆の合意形成だってはっきり描いてる。
しかも上手いのが、
ネット民を「愚か」に描かないところ。
彼らは
－間違ってるかもしれない
－でも納得したい
－不安を収めたい
その結果として、
物語を消費し、増幅してしまう。
だから鋼人七瀬は強い。
存在そのものじゃなく、
語られ続けることで生き延びる。
「リアルで良い」って感想はたぶん
「自分もその場にいたら、完全に無関係ではいられない」
って感覚があるからだと思う。
この回、
ミステリーでも怪奇でもなく、
現代社会の観測記録なんだよね。
さあ、ここからが本番。
次は「どんな物語なら、この流れを止められるのか」。
見届けよう。
いくつもの事件を解決していく構成だと思い込んでいたが、
気づけば、いつまでも鋼人七瀬を追い続けている。
キービジュアルを見直してみれば、そこには彼女が描かれていた。
始まる前から、物語の中心は鋼人七瀬だったのだ。
じっくりと、
追い詰め、追い詰められ、
ミステリーと怪奇が絡み合いながら、ゆっくり進んでいく。
普通のミステリーなら、
謎を解き明かす＝真実を追い求めることになる。
だが、『虚構推理』はそこが違う。
疑惑を投げ、
過去を推察し、
調査と証言を集め、
時には扇動し、
そして失敗する。
簡単には解決しない。
だが、確実に前へは進んでいる。
真実に辿り着くのではなく、
「成立する物語」を積み上げていく。
だからこそ、この作品には新しい風を感じるのだろう。
やはり、親族に疑いをかけるワードがポンポンと出ていたのは、
視聴者を意図的に誘導するためのものだったか。
そのまま進めば、あまりにも分かりやすすぎる結論になってしまう。
だからこそ、
「犯人は別のところにいる」と信じて見ていた。
だが、問題は“誰か”ではなく、“何のために”なのだ。
世の中を動かしている人間を追い詰め、止めさせ、
その上で世の中を動かす。
そうでなければ、鋼人攻略は成り立たない。
それにしても、
情報伝達がアナログからデジタルへ変わっても、
根底にある仕組み――
「人々の思いから、存在しなかったものが生み出される」
という構造自体は、何ひとつ変わっていない。
むしろ、今の時代だからこそ、自然に受け入れられる。
Society 5.0、6.0へ進めば、
現実世界と仮想空間の両方が舞台になるのだろう。
7.0まで行くと、さすがに別次元すぎてジャンルが変わってしまいそうだが。
……それでも、どれも楽しみだ。
いつまで生きていられるかは分からないけれど。
虚構推理
第7話鋼人攻略戦準備視聴
13:14 の背景にあるベッドサイドの明かりと、
13:33 の背景にあるベッドサイドの明かり。
その“長さ”の違いがどうしても気になった。
どちらも同じ高さの台に置かれているように見えるのだけれど……。
15:00 のカットを見ても、やはり不自然に感じる。
16:24 でも同じ形のものが映り、
「これは明らかに別物では？」と思い始めたところで――
16:44 ですべて解決。
そもそもベッドサイドの明かりではなかった。
13:14 の背景にあったのは、部屋の四隅に置かれている床置きの明かりだった。
解決して良かった。すっきり。
（物語の方は、まだ解決していないけれど）
あっさり国のトップクラスの剣豪に勝ってしまった。
あれほどの体格差すら関係ないのか。
剣が持つ“歴戦の経験値チート”がとにかく凄い。
ただ、その膨大な経験値を受け止め、使いこなしている時点で、
器そのものが優れているということになる。
（これは魔剣の力というより、ノア自身の潜在能力なのでは？）
最強の力を得るというのは、
剣の腕だけが最強になるという話ではなく、
あらゆる方向性において“最強に近づいていく”ということなのだろう。
剣の力は、その氷山の一角に過ぎないのかもしれない。
この先、どこまで力を発揮していくのか楽しみだ。
一方で、子ども一人の武力だけでは兵は動かない。
兄上を適切に選び、陛下に進言するあの場面では、
知略や情報判断能力、
そして相手を納得させる思考力という“頭脳の最強さ”の一端が見えた。
この先も、ますます楽しみだ。
一つ目の試験。
相手の水魔法を奪うシーン。
てっきり、猫を動かして水の弾を吸収し、
大きくなりながら奪う展開かと思っていた。
……違った。
猫はママの犬派vs猫派の話と、
未来の姉へのお披露目で役目終了だったのか。
あの状態で流れてきた男性に、まだ息があったというのが、まず最初の衝撃。
ナイフが刺さっている位置と深さについては、たぶん考えちゃいけないやつだね。
やっぱりこの作品の中心にあるのは「呪い」だ。
現れる主様。
見守ってくれる存在のようにも見える。
成れの果て。
呪いの子。
一気に新しいワードが投げ込まれて、
世界の奥行きがぐっと広がった感じがした。
猫にマタタビ、カラスにキラ石。
ここは素直にクスッと来た。
そしてクロード。
あの立ち位置が、かなり良い。
距離感も役割も、ちょうどいいところにいる。
決断の直後、
黒魔女会議がその場で開かれるこのスピード感。
容赦なくて、嫌いじゃない。
そして世界を巻き込むレベルの厄災。
成れの果て、呪いの子。種。
庇うルーナの姿。
それらは全て、最後の衝撃の一言へ収束した。
見るたびに、謎が増えていく。
•ひとつの遊戯が終わる
•生き残った者は“次の遊戯”へ進む
•時間・場所・ルールが変わる
ただし重要なのは、
同じゲームを繰り返しているわけではないこと。
記憶や精神の“蓄積”は、確実に残っていること。
だから一見すると「唐突」に見えるけれど、
世界としては、ちゃんと連続している。
⸻
登場人物が女性だけなのも気になる。
考えられる理由は――
1.観覧される側としての記号性
2.身体的ダメージ描写のコントラスト
3.「生き残るために感情を切る」描写を強調するため
ただし、
「女だからこう」という話ではない。
むしろ焦点は、人として消耗していくことに置かれている。
⸻
では、なぜ欠けた身体が元に戻るのか。
•怪我や死は本物
•参加者は命を賭けている
•それを“誰かが観て、消費している”
つまりこれは、
命をエンタメとして切り売りする構造。
「遊戯」という言葉を使っているけれど、
実態はかなり冷酷だ。
•ゲーム間で“修復”が行われる
•それは参加者の意思とは無関係
•完全回復＝救済、ではない
元に戻るから大丈夫、ではなく、
元に戻されて、また使われる。
ここに、この作品の一番の残酷さを感じた。
⸻
2話ラストの
「みんな、このゲームを全く理解していない」
仕組みそのもののヒントは、
「99回クリアすること」に何か意味がある、
という点くらいだろうか。
ただ、その答えが分かってしまったら、
きっとこの物語は終わってしまう。
だからそこは、
焦らず、考えすぎず、
今はただ視聴していこうと思う。
ひっくり返すタイミングがとてもうまい。
あと少しで、辛くて視聴を止めてしまうところだった。
物語自体も単純で分かりやすく、
その分、感情移入もしやすかった。
スカーレットの
「気づいたらあそこにいて、どうしても広間には入れなかった」という言葉。
それが「コニーと話したら入れた」という事実に繋がるのは、どういう意味なのか。
なぜコニーにしか見えないのか。
謎は残るものの、先が気になる、ちょうどいい塩梅だ。
……ただ、「全員呪われろ」という言葉が、
この先どう回収されてしまうのか。
そこだけは、大きな不安も残っている。
少数民族の直系、という話ではなく、
主要な民族の中からも、太古の種族の特性を持って生まれることがあるのか。
サキュバスだった頃の記憶は残っていないと思っていたけれど、サキュバスが何なのか分かってなかっただけみたいだな。
ベロニカが同調させた時は、元に戻っても確かに事象を自覚していたみたいだったしな。
そして――
ベロニカの椅子……もとい、エルフ？ブタ？
なんだかとても幸せそうだったな。
ベロニカは力こそパワー、もとい
力こそビューティフルの物理タイプなのか？
忘れられてたエルフの豚は戻ってこなかったと思ったが、よく見たらちゃんと椅子だった。(意味わからん文章だな)